L’inverno fa brutti scherzi. Molto dolci, a volte.
* Kate Bush: Mrs. Bartolozzi [EMI Records]
Piano & Kate
* Sigur Ròs: Hoppìpolla [EMI Records]
Che significa “saltare nelle pozzanghere”, soprattutto detto di bambini di una certa età (http://sigur-ros.co.uk/news/). Quando il cuore perde un colpo.
* Boards of Canada: Slow This Bird Down [Warp]
Fluttuazioni circolari nel mare amniotico del Firth of Forth, Scotland.
* Modeselektor: Vote or Die [Bpitch Control]
Potrebbe essere un avvertimento per l’aprile 2006. Ma in realtà è una sana nuotata senza sforzo tra prismi di luce intelligenti.
* Jon Brion: Theme From The Eternal Sunshine of the Spotless Mind [Hollywood]
Shhhhhhh
* Aimée Mann: Wise Up [Reprise]
No, it’s not going to stop / So just…give up. Capolavoro.
* controller.controller: Disco Blackout [Paperbag]
Dal loro primo mini. Intensità da Evol / Sister e beat 4/4. Lascia senza fiato.
* M 83: Don’t Save Us From Flames (Superpitcher Remix) [Gooom/Labels]
Qualcuno lo sa già : questa gente passa le vacanze dentro i fari delle Ebridi, probabilmente.
Ghiaccio bollente?
* The Free Association: Platform 23 (Code 46 OST) [Koch/Commotion]
Sarebbe una pop song senza parole per il mondo di questo film. Per questo mondo è una specie di nuvola che rotola dentro asettiche stazioni di metropolitana
* Ute Lemper: One Life to Live (Kurt Weill) [Decca]
Kurt è salvo in America e si gershwinizza piacevolmente.
La vita a volte è veramente strana. Dopo aver assistito all’ingresso in redazione di Pipolo, c’è chi ci spinge a far concorrenza ai nostri cugini di 
Tutto questo era imparentato con il concomitante recupero dell’exotica e della bachelor pad music che andava da Esquivel a Les Baxter fino alla bossa nova più dozzinale, ma divertente. Gruppi contemporanei iniziarono ad ispirarsi a quelle atmosfere: saltarono fuori dei personaggi tipo i Pizzicato Five, i Fantastic Plastic Machine, i Combustible Edison e un’etichetta come la tedesca Bungalow la faceva da padrona. Quelle cose mi piacevano molto, ma in capo a un paio d’anni tutto diventò una fotocopia di una fotocopia di una fotocopia.
Qualche anno prima era esploso l’acid jazz (il jazz da ballare per la generazione acid house): sarebbero troppi i nomi da citare, ma ricordiamoci di etichette come la Talking Loud oppure l’eponima Acid Jazz. Anche in questo frangente tutto diventò sciacquatura di piatti in breve tempo.
Il resto del disco paga un tributo importante all’acid jazz più vocale e soulful alla Brand New Heavies, alla lounge music e alla bossa nova, con un uso più che discreto dell’elettronica e dei campionamenti, in brevi e improvvise accelerazioni drum ‘n’ bass “light”, con un emergere più deciso dei fiati altrove, in sonorità quasi big band (L’Iguana. No, Iggy non penso che c’entri qualcosa), e della chitarra acustica in pezzi decisamente bossa come Italy. Il piatto forte è rappresentato dalla nuova cantante Marquica (unica partner in crime del fondatore Rossano Gentili), che dice di ispirarsi a Ella Fitzgerald, a Billie Holiday e a Mina, compie agili equilibrismi vocali ma manca di dinamica, di maturità tecnica e stilistica pur risultando sexy e accattivante, così come sembra acerbo tutto il lavoro (nonostante la lunga carriera), penalizzato da una produzione troppo lineare e compressa.
Se Jaz fosse uscito esattamente dieci anni fa, probabilmente avrei gridato al “miracolo italiano” perché avrebbe rappresentato un prodotto di punta, piuttosto in linea con quello che accadeva nel mondo all’epoca, mentre trovo che oggi sia un’esperienza fine a se stessa e un po’ lontana dal tastare il polso pulsante di questi anni; ciò non toglie il fatto che sia un disco piacevole se ci si limita a cinque ascolti (tralasciando alcuni testi al limite dell’imbarazzante: son malato immaginario/mangio pizza fuori orario/son nato in Italy) e se si ripone il cd in un cassetto per tirarlo fuori con i primi caldi che inducono una maggiore tolleranza, e trasferirlo direttamente nel lettore cd dell’auto, pronti a far rotta verso il mare.